请安装我们的客户端

更新超快的免费小说APP

下载APP
终身免费阅读

添加到主屏幕

请点击,然后点击“添加到主屏幕”

3G中文网 www.3gzw.net,生命邀约无错无删减全文免费阅读!

    四书和画

    在书法方面,唐宋截然不同。虽然魏晋南北朝之后书法变成了一门艺术,但是在不同的朝代这门艺术的形式是不同的。

    唐朝的书法主要以狂草和楷书为主,比较重视法度。由于受到当时著名书法家颜真卿和柳公权的影响,所以书法提倡“颜筋柳骨”。而宋朝,书法则就比较个性化了。书法艺术不再那么重视规范,而是比较重视个性。宋朝的书法用“重意轻法”这个词来概括它的特点最为合适。此后,书法就变得平民化,世俗化,个性化了。

    多才多艺的苏轼,在书法上也号称宋朝四大家之一,其他三人为蔡襄、黄庭坚、米芾。蔡襄是庆历土大夫官僚,擅长楷书,书风端正。苏轼也很尊敬这位书法前辈。黄庭坚是苏轼的门人,文章继承欧阳修、苏轼的古文精神,诗更开辟江西诗派,书法擅长草书。米芾习王羲之平淡天真书风,是初期徽宗朝廷的大红人。

    除了这四人以外,还有其他很多著名书法家。特别是徽宗,几乎与他们齐名,其书体精瘦纤细,号称“瘦金体”。蔡京书法也很有名,他的书体与徽宗正相反,笔画粗壮,刚劲有力。有一个说法称,宋朝四大家当初有蔡京,后因政治理由换成了蔡襄。

    宣和五年(1123),徽宗亲命编纂的宫中所藏书法作品目录《宣和书谱》完成。同样因为政治原因,此书完全没有提及苏轼和黄庭坚,而是把宰相王安石和蔡京大加吹捧。王安石的书法,连政敌苏轼都评价“荆公书得无法之法”,高度赞扬王安石不拘一格、独树一帜的才能。

    苏轼还是一个书法评论家,他说:“人的书法在工拙以外,还另有味道,能反映一个人的人格好坏。”与唐代以字本身的优劣为标准评价书法不同,他主张应该承认每个人的个性,从中看出这个人的人性。由这个观点我们可以看出,书法领域也有唐宋变革。

    从形到心,这个标语式的艺术论,在绘画领域也能看出。徽宗在宫廷设立的书画院,不但编纂了《宣和书谱》,还编纂了《宣和画谱》。崇宁三年(1104),在前一年设立医学(医术专门学校)、算学(算术专门学校)的基础上,徽宗又设立了书学、画学,积极培养画工。不过,书学和画学很快即被废止。

    《宣和画谱》的存在就说明,当时绘画最大的买主和最大的收集家其实是宫廷。五代十国各王朝都拥有宫廷画师。宋统一后,他们都被集中到了开封。其中特别是从南唐宫廷来了很多优秀的画师。他们画的墙壁画装点了开封皇城内建设的大量宫殿和官衙建筑。这是一个从视觉上象征华北王权吸收江南文化,作为大唐帝国的继承者,君临天下的事业。

    一百年后,元丰官制改革后,一部分的官衙建筑被改建。装点新建设的衙署的是当时非常著名的画家郭熙的墙壁画。这个事业对大宋帝国有庆祝重建财政取得成功、重获发扬国威自信的意义。另外,当时尚书省的墙壁没有用绘画,而是用翰林院的职业书法家书写的《周礼》装饰。因为《周礼》是元丰官制的榜样。

    郭熙是华北系统的山水画家,继承和发展了宋朝初期李成的画风。只用墨一色描绘山水这个画法,据传是源于唐代的泼墨技法。

    先泼墨于纸上,然后按偶然泼出的模样构思绘制成山水。李成是大唐帝国皇族出身,家住山东平原地带,创造出了“平远山水”的画风。郭熙在李成的画风上融合了范宽描绘的陕西地方高耸的岩山“高远”画风。

    郭熙儿子郭思编辑的郭熙画集《林泉高致》论述了高远、深远、平远的构图法和山、木、人的配制法以及云和霞的画法等。徽宗对郭熙也给予高度评价。

    徽宗自己也画画,不过他画的不是山水画,而是花鸟画。就是运用色彩真实描绘动植物的生态,他接受的是宫廷画家崔白系谱画家的指导,并开拓了自己独有的境地。他的画风,因与翰林图画院有关,故被称作院体画。

    靖康之变后,以徽宗宫廷画家李唐为中心,形成了南宋院体画派。李唐与山水画家郭熙的画风不同,他开辟了笔致简洁、表现物体质感的画风。属于该系谱,临安出身的夏珪的画风后被称为浙派的流派所继承。

    与院体画相对的是士大夫们的画,即所谓文人画。从文人画本来的语意上来说,意指“业余画家的画”,并不是一个特定流派的概念。这个系谱其实(与朱子学等同样)是后世创造的,而文人画的名家则是苏轼,盟主也是苏轼。

    北宋后期士大夫们形成沙龙,其中一个原因是因为党争。反对王安石的士大夫都集中居住在洛阳,苏轼周围也集中了敬慕他的文人墨客,他们吟诗、写字,(可能也)谈论政治。这样的现象被形容成一种叫做“西园雅集”的宴会。通过十六个同好聚会的设定,成功把苏轼的沙龙理想化、理念化,并传给后世。所使用的媒体当然是绘画。

    这一派画家中最有名的是李公麟,他因为绘制了这些人物的肖像画而著名。肖像画重视描绘对象人物的个性等,描绘方法也在不断创新。

    作者何时何地,为何创作该作品,那时也兴起了诸如此类的研究,出现了编纂作者年谱的现象。比如对于杜甫的诗,也开始从“杜甫是何时,在何种状况下创作此诗”的视点鉴赏。从这里也能看出心性层面的唐宋变革。

    与他们同时期还有一位著名的书画家米芾。他曾经兼任书学和画学的博士(教师)。米芾的作品,枯瘦淡泊。米芾虽属徽宗的宫廷画派,但同时也是文人画的开拓者之一。

    米芾的作品画的是什么呢?且听明日分解。

请安装我们的客户端

更新超快的免费小说APP

下载APP
终身免费阅读

添加到主屏幕

请点击,然后点击“添加到主屏幕”